Archiv: Tagungen etc.

Fachtag 2023 (Hannover): Kulturelle Aneignung, Videografie

11.15 Uhr: Impulsvortrag Tobias Hömberg: Kulturelle Aneignung in der Musikvermittlung
11.45 Uhr: Diskussion
12.15 Uhr: Wolfgang M. Stroh/Rainer O. Brinkmann: Probleme mit Orientalismus? Zur Entwicklung des Spielkonzepts „Die Entführung aus dem Serail“
12.45 Diskussion

14.15 Uhr: Impulsvortrag Anton Giese: Der Rollenschutz in der Szenischen Interpretation. Ergebnisse einer videographischen Untersuchung
14.45 Uhr Diskussion
15.15 Uhr: Anne Niessen: „Move aloud“  – Videographische Perspektiven auf Lernen in einer nonverbalen Praxis Szenischen Interpretierens
15.45: Uhr Diskussion
16.15 Uhr: ISIM-Vollversammlung

Bemerkung: die Vorträge und weitere Materialien sind in der Reihe "Szenische Interpretation von Musik und Theater", Band 9 publiziert.

Arbeitstreffen 2019 (Berlin): Forschungsforum, Fortbildung

Freitag, 17. Mai, Probebühne der Komischen Oper.
16 – 19 Uhr: „Wir bilden uns fort“ - eine interne Fortbildung. ROB und AKO interpretieren mit den Anwesenden eine Rigoletto-Szene und alle diskutieren, was da passiert ist.
19-21 Uhr gemeinsames Essen in der Nähe der Komischen Oper auf Selbstkostenbasis
 Samstag, 18. Mai, Besprechungsraum der Komischen Oper
10-13 Uhr: ISIM-Mitgliedervollversammlung.
Tagesornungspunkte: Leitungsstruktur von ISIM/“Satzung“, Website, Newsletter, Literatur, Spielleiter-Fortbildungen. - Die konkrete Tagesordnung wird zu Beginn der Vollversammlung festgelegt.
13-14 Uhr: Mittagessen in der Kantine auf Selbstkostenbasis
14-17 Uhr: Forschungsforum.
Oberhaus/Siedenburg/Rosenbrock: Genderforschung im „Rent“-Projekt
Stroh: Videografie in der forschenden Lehre (zur Szenischen Interpretation)
ROB/AKO: der Lehrgang „Musiktheatervermittlung“ am Mozarteum

Tagung 2016 (Oldenburg): „Haltungen, Gesten und Musik“ - Zur Professionalisierun der Praxis von Szenischer Interpretation von Musik und Theater

am 18. und 19. November 2016 in Oldenburg.

Freitag 18.11.2016 (im Internationalen Jugendprojekthaus Oldenburg, Schlieffenstr. 23)

Samstag 18.11.2016 (im Kammermusiksaal der Universität)

Begründung, Themenschwerpunkt

• entweder die (mutmaßlich) große Verbreitung der Szenischen Interpretation in der Unterrichtspraxis,
• oder einfach die Existenz eines umfangreichen „Methodenkatalogs“ als Praxishilfe,
• oder die Existenz vieler spontan umsetzbarer Unterrichtsmaterialien,
• oder die durchweg praxisbezogene Lehreraus- und fortbildungsaktivität von ISIM.

Warum sollte es - auch im Sinne experimenteller empirischer Forschung - nicht einfach ausreichend sein, wenn Praxis funktioniert? Ist das Funktionieren nicht, wie in jedem naturwissenschaftlichen Experiment, ein Beweis für die theoretischen Hypothesen?
Nein!

Das Problem ist erstens, dass Unterricht aus ganz unterschiedlichen Gründen funktionieren kann und es nicht ausgemacht ist, dass das Funktionieren eines Unterrichts, in dem szenisch interpretiert wird, durch das Konzept der Szenischen Interpretation hervorgerufen ist. Die Methoden der Szenischen Interpretation funktionieren bekanntlich auch gut im Dienste einer Event-Pädagogik. Ein noch größeres Problem ist zweitens, dass die theoretische Begründung der Szenischen Interpretation Hypothesen beinhaltet, die durch beobachtbare Vorgänge wie „das Funktionieren“ (wozu Spaß, eifrige Beteiligung, ungewöhnliche Kreativität der Schüler/innen usw.) nicht hinreichend überprüft werden können.
Ob anerkannte empirische Verfahren der Unterrichtsforschung wie die vergleichende Beobachtungen („Kontrollgruppen“ etc.) oder „Objektivierung“ von Beobachtungen (Videoauswertung etc.) oder Erfassung und Katalogisierung von Meinungen über Erlebnisse und Erfahrungen (Interview, Fragebogen etc.) überhaupt eines der beiden genannten Probleme lösen können, ist durchaus fraglich - zumindest diskussionswürdig.
Solange eine solche Diskussion noch nicht explizit stattgefunden hat, haftet der Szenischen Interpretation nach aktuellem Wissenschaftsverständnis etwas Unprofessionelles an. Mit HIlbert Meyer gehört sie in die Kategorie "Konzepte": "Unterrichtskonzepte liefern eine griffige Orientierung unterrichtspraktischen Handelns. .. Fragen der wissenschaftstheoretischen Einordnung und Kritik der Konzepte treten in den Hintergrund" (Jank/Meyer: Didaktische Modelle, Berlin 2002, S. 305). Denn unter „Professionalisierung der Praxis von Szenischer Interpretation“ verstehen wir

• erstens, dass das szenische Interpretieren explizit hypothesengeleitet ist, und
• zweitens, dass die Akteure (Lehrer/innen, Spielleiter/innen) sich dessen bewusst sind, und
• drittens, dass eine Überprüfung der Hypothesen grundsätzlich durch objektivierbare, die Praxis thematisierende Reflexionsprozesse („Forschung“) möglich ist und stattfindet.

In diesem Sinne ist „Evaluation“ ein notwendiger Teil von Professionalität.
Auf der Arbeitstagung, die am 18. und 19.November 2016 in Oldenburg stattfindet, werden sich Expert/innen (Wissenschaftler/innen, Theaterpädagog/innen und Lehrer/innen) diesem Problemkreis so annehmen, dass Defizite erkannt und Strategien zur Beseitung der Defizite diskutiert und bei Bedarf in die Wege geleitet werden.

Vernetzung mit der Fachtagung des Staatstheaters Oldenburg

Die Arbeitstagung (ISIM) findet am Freitag gleichzeitig mit einer Fachtagung „Musik im (Jugend)Theater“ für Lehrer/innen, Jugendkulturarbeiter/innen und Theaterpädagog/innen statt. Zur Fachtagung werden 70 Teilnehmer/innen erwartet, zur Arbeitstagung gibt es derzeit 32 Anmeldungen (Stand 19.9.2016). Die Workshops der Fachtagung können von den Teilnehmer/innen der Arbeitstagung besucht werden. Hierfür ist eine gesonderte Anmeldung (bei Wolfgang Martin Stroh) bis 5.11.2016 erforderlich.

Bemerkung: sämtliche Beiträge der Tagung sind im Sonderband 8 von "Diskussion Musikpädagogik" (2017) veröffentlicht.

2. Symposium 2008 (Berlin): Leben, Kunst und das dazwischen

Kulturelle Bildung ist in aller Munde. Vermittlung von Kunst an Kinder und Jugendliche ist als gesellschaftliche Aufgabe erkannt worden. Wie aber sieht Vermittlung aus? Was soll vermittelt werden? Ein Werk, ein Kontakt, eine Erfahrung? Welche pädagogischen Ziele existieren im künstlerischen Kontext?

Zum Protokoll des II. Symposions!

Zu Bildern vom Symposion!

Sonderheft 1 der Zeitschrift "Diskussion Musikpädagogik" unter dem Titel "Musiktheaterpädagogik" (Herausgeber Rainer O. Brinkmann und Christoph Richter) ist der erweiterte Bericht vom Symposion 2008. Inhalt u.a.:

• Markus Kosuch "Konzeptionen der Musiktheaterpädagogik",
• Christoph Richter "Anmerkungen zur Vermittlungsaufgabe des Musiktheaters",
• Anne-Kathrin Ostrop und Edith Seifert "Leben, Kunst und das dazwischen",
• Michael Parmentier "Der ästhetische Zustand",
• Wolfgang Martin Stroh "Szenische Interpretation",
• Christoph Richter "Musiktheater - Pädagogik". Berichte aus der musiktheaterpädagogischen Praxis: Theater Krefeld-Mönchengladbach, Staatstheater Nürnberg, Komische Oper Berlin, Berliner Staatsoper, Deutsche Oper Berlin, Staatstheater Darmstadt, Theater Freiburg.
• Informationen: Bundesverband Theaterpädagogik e.V., "World Cafe" (Auswertung),
• Persönliches Memorandum (Wolfgang Martin Stroh),
• Presse-Erklärung 2006.

Der 120 Seiten starke Band ist erschienen beim Verlag Hildegard Junker, Hamburg. Bestellungen Hamburg@Junker-Verlag.de oder Hildegard-Junker-Verlag, Aalwich 21, 22395 Hamburg, ZTel. 040 60441162.

1. Symposium 2006 (Berlin): Musiktheaterpädagogik – Chance und Notwendigkeit

Die Teilnehmer des Symposions, das an der Komischen Oper Berlin und der Deutschen Staatsoper Berlin stattfand, konnten sich anlässlich des Jugendprojekts „Hip H’opera – Così fan tutti“ – siehe Presseerklärung der Komischen Oper Berlin vom 5. 4. 2006 - einen Eindruck von erfolgreicher musiktheaterpädagogischer Arbeit machen. Für das Institut für Szenische Interpretation von Musik + Theater (ISIM) demonstrierte der Musiktheaterpädagoge Rainer O. Brinkmann (Staatsoper Unter den Linden) wirkungsvolle Methoden, mit denen bereits europaweit mit Jugendlichen gearbeitet wird. Dies erläuterte Dr. Markus Kosuch vom Europäischen Netzwerk pädagogischer Abeilungen an Opernhäusern (RESEO). Die Initiative des Stuttgarter Intendanten Zehelein, an der Bayerischen Theaterakademie einen Ausbildungsgang für Musiktheaterpädagogik zu schaffen, ist angesichts der aktuellen Situation sehr zu begrüßen. Nachhaltig erfolgreich wäre sie aber nur dann, wenn an den Theaterspielstätten auch tatsächlich Stellen für Musiktheaterpädagogik geschaffen werden.

Programm – 1. Tag

• Begrüßung
  Michael Schindhelm – Generaldirektor der Stiftung Oper in Berlin
• Begrüßung
  Andreas Homoki – Intendant der Komischen Oper Berlin
• Vortrag und Diskussion: Szenische Interpretation von Musiktheater - vom erfahrungsorientierten Lernen zur Musikrezeption und -produktion
  Prof. Dr. Wolfgang Martin Stroh – Universität Oldenburg, ISIM
• Vortrag und Diskussion: Europäische Dimension der Musiktheaterpädagogik
• Dr. Markus Kosuch – Initiator und Regisseur von Hip H'Opera, ISIM
• Vortrag und Diskussion: Musiktheaterpädagogik im Spannungsfeld von Dramaturgie und Marketing
• Thomas Koch - Pressesprecher der Staatsoper Stuttgart
• Vortrag und Diskussion: Langfristige Perspektiven der kulturellen Jugendbildung im Opernhaus – zwischen Bildungsauftrag und Rettung der Institution durch musikalische und erfahrungsorientierte Aneignung von Wirklichkeit.
• Dr. Margarete Schweizer – Kinder zum Olymp! Jugendkulturinitiative der Kulturstiftung der Länder
• Besuch der Vorstellung Hip H'Opera – Così fan tutti
• anschließend Abschlussparty

Programm – 2. Tag

• Begrüßung
  Francis Hüsers – Künstlerischer Produktionsleiter und Leitender Dramaturg der Staatsoper Unter den Linden
• Workshop: Szenische Interpretation von Musiktheater zur Oper „Madama Butterfly“ von Giacomo Puccini
  Rainer O. Brinkmann - Leiter der Abteilung op|erleben an der Staatsoper Unter den Linden, ISIM
• Gespräch mit beteiligten Jugendlichen, Solisten und Produktionsteam von „Hip H'Opera – Così fan tutti”
  Moderation: Thomas E. Schmidt, Die Zeit
• Forum: RESEO – ein europäisches Modell für ein Netzwerk in Deutschland?
  Anne-Kathrin Ostrop – Leiterin der Abteilung Komische Oper Jung Berlin, ISIM

Reaktionen